Le principesse di Emma (Baldini&Castoldi, novembre 2014)

Una rilettura visionaria delle più conosciute favole di Grimm, riscritte da una grande drammaturga

e regista, Emma Dante, e illustrate da una bravissima scenografa, Maria Cristina Costa.

La bella Rosaspina addormentata, Anastasia, Genoveffa e Cenerentola e gli alti e bassi di Biancaneve: questi i personaggi della nuova storia.

Emma Dante ha ottenuto numerosi riconoscimenti e premi in Italia e all’estero per la sua originalità. Sarà a Genova il 5 e 6 dicembre con il suo ultimo lavoro teatrale, Le sorelle Macaluso, una “storia matriarcale” di una famiglia di sette donne.

In collaborazione con Associazione Amici dell’Archivolto

Ciò che inferno non è (Mondadori, ottobre 2014). Una lunga estate in cui tutto sembra immobile

eppure tutto si sta trasformando e ridà vita a un uomo straordinario, che in queste pagine dialoga

insieme a noi con la sua voce pacata e mai arresa, con quel sorriso che non si spegne nemmeno di fronte al suo assassino, con il coraggio di chi nell’atto stesso di morire insegna come vivere a noi

che restiamo.

In collaborazione con Mondo in Pace, la Fiera dell’educazione alla pace e Comunità di Sant’Egidio.

Scrittore e giornalista marocchino di nazionalità francese, Premio Goncourt ‘87 assegnatogli per La Nuit sacrée, autore del capolavoro Il razzismo spiegato a mia figlia (Bompiani 1998), giunto alla quarantottesima edizione, noto per i suoi libri incentrati sul tema del razzismo e dell’immigrazione, nominato per il Global Tolerance Award. Una delle voci più note e orginali della letteratura contemporanea, torna al Ducale con il suo ultimo libro L’ablazione (Bompiani 2014). Un romanzo  in cui il protagonista scopre di avere un tumore alla prostata, racconta le sue paure, le traversie mediche e come la sessualità si trasformi.  “È una porta aperta sull’intimità maschile, l’ho scritto per infrangere un tabù” dice lo scrittore.  La necessità di scrivere il libro deriva proprio da questo: far sapere, entrare nella realtà, non avere scrupoli a raccontare anche storie ruvide e dure. Testimoniare quindi che ci si ammala, che si muore, ma che si può guarire, restando sensibili a quanto accade nel mondo.

Tahar Ben Jelloun, dopo gli studi di filosofia all’Università di Rabat, ha conseguito il dottorato alla Sorbonne di Parigi con una tesi in psichiatria sociale sulle condizioni di vita e di lavoro degli immigrati nordafricani in Francia, poi rielaborata in L’estrema solitudine (1988), nel romanzo Le pareti della solitudine (1990) e nel saggio Hospitalité française (1992). Tra i suoi libri: Creatura di sabbia (1987); L’amicizia (1994); Nadia (1996); Il libro del buio (2001) International IMPAC Dublin Literary Award 2004; L’Islam spiegato ai nostri figli (2001); Jenin (2002); Non capisco il mondo arabo (2006); Partire (2007); L’uomo che amava troppo le donne (2010); Fuoco (2012).

Premio Pulitzer nel 1999 per The Hours (Bompiani 1999), che ha ispirato l’omonimo film di Stephen Daldry con Nicole Kidman, Julianne Moore e Meryl Streep, Cunningham è una delle grandi voci di riferimento della letteratura americana contemporanea. Al festival con La regina delle nevi (Bompiani 2014), un romanzo ispirato ad Hans Christian Andersen, ci consegna una storia luminosa che arriva diritta al cuore del lettore. I protagonisti sono degli americani dalle aspirazioni fallite: dall’intellettuale omosessuale che lavora come commesso, a un musicista che ancora tenta di inseguire il successo, e che pensa di sbloccare la sua creatività grazie alla cocaina, fino a una donna malata di cancro, che giace per giorni interi in un letto.

Come in Le Ore, Michael Cunningham coglie i personaggi di questo suo sesto romanzo nei momenti decisivi delle loro esistenze, momenti in cui si toccano la vita e la morte, il dolore e il piacere, il desiderio e l’abbandono.

Michael Cunningham è nato a Cincinnati, è cresciuto a Los Angeles e  vive a New York.
Per Bompiani sono usciti: Le ore (1999), tradotto in ventisette lingue e vincitore del Premio Pulitzer per la Narrativa, del Pen/Faulkner Award e del Premio Grinzane Cavour 2000 per la Sezione Narrativa Straniera, Carne e sangue (2000), per il quale ha ricevuto il Whiting Writer’s Award, Una casa alla fine del mondo (2001), Mr Brother (2002), Dove la terra finisce (2003), Giorni memorabili (2005), Al limite della notte (2010) e La regina delle nevi (2014).

Ferrara, è la fine degli anni Settanta, l’eroina comincia a dilagare: una sera per gioco Alma e Maio la provano. È Alma a proporlo, sarà Maio a non riuscire più a liberarsene. Sarà lui a sparire per sempre, inghiottito
in una notte di nebbia sul Po. Storia dalla trama complessa, strutturata su diversi piani narrativi, L’amore che ti meriti (Mondadori, ottobre 2014), racconta le vicende travagliate di una famiglia ferrarese che deve affrontare la dolorosa scomparsa di uno dei propri componenti. Dopo il successo di L’acustica perfetta (2012) in corso di traduzione in nove Paesi, Daria Bignardi al suo quarto libro, ci consegna una storia segreta.
Come può l’amore essere insieme la forza più creatrice e più distruttrice? Cosa siamo disposti a perdere per l’amore, cosa siamo disposti a mettere in gioco? È possibile che la completa felicità si riveli solo nell’assoluta infelicità?
L’amore che ti meriti è soprattutto un’introspezione all’interno di se stessi, delle proprie radici e della propria storia, dunque, della propria esistenza.

Daria Bignardi è nata a Ferrara ma vive a Milano dal 1984. Nel gennaio 2009 ha pubblicato il memoir Non vi lascerò orfani (Mondadori) che ha vinto il premio Rapallo, il premio Elsa Morante per la narrativa e il premio Città di Padova ed è stato tradotto in diversi paesi. Nel novembre 2010 ha pubblicato il romanzo Un karma pesante. Nel 2012 è uscito, sempre per Mondadori, L’acustica perfetta, in corso ditraduzione in 9 paesi. Scrive per Vanity Fair ed è autrice e conduttrice del programma Le Invasioni barbariche su La7.

Dopo il successo di Non volare via, a lungo in classifica tra i libri più venduti in Italia, la scrittrice ritorna con Niente è come te (Garzanti 2014), un romanzo potente e intenso in cui l’autrice descrive con maestria le fragilità delle relazioni ed esplora con delicatezza i sentimenti umani.La storia di quell’istante in cui non importa più cosa è giusto o cosa è sbagliato. La storia di un padre coraggioso e di una ragazza speciale. La storia di un amore che non conosce né tempo né ostacoli. Perché a volte l’unica cosa che conta è lottare per quello che si ama veramente.

Sara Rattaro nasce e cresce a Genova, dove si laurea in Biologia e Scienze della comunicazione. Nel 2010 esce il suo primo romanzo Sulla sedia sbagliata (Morellini 2010). Nel 2011 scrive il suo secondo romanzo Un uso qualunque di te (Giunti 2012), che ben presto scala le classifiche e diventa un fenomeno del passaparola. Non volare via, del 2013, è il suo primo romanzo pubblicato con Garzanti.    

Juan Gabriel Vásquez

Il grande scrittore colombiano è considerato l’avanguardia di una generazione che sta reinventando la letteratura sudamericana del XXI secolo e, come scrive Mario Vargas Llosa, “una delle nuove voci più originali della letteratura latinoamericana”. Dopo il grande successo de Il rumore delle cose che cadono (Ponte alle Grazie 2012), Premio Alfaguara 2011, English Pen Award 2012 e Premio Gregor von Rezzori-Città di Firenze 2013, Vasquez torna con Le reputazioni (Feltrinelli 2014), un romanzo acuto sul ruolo della storia, che non è solo quella raccontata dal potere, ma anche quella che la letteratura sa far rivivere, insieme alle amare riflessioni sull’insolubile conflitto tra vita privata e immagine pubblica.

“Che strana la memoria: ci consente di ricordare ciò che non abbiamo vissuto”. Un libro in cui l’oblio e la memoria combattono per riscrivere un passato misterioso, con l’inquietudine che anche il passato possa continuamente cambiare.

Juan Gabriel Vásquez  è nato a Bogotà. Tradotto in sedici lingue, ha conseguito un grande successo internazionale di critica e di pubblico. Gli informatori (Ponte alle Grazie 2009) è stato scelto come uno dei romanzi colombiani più importanti degli ultimi venticinque anni dalla rivista Semanal. Storia segreta del Costaguana (Ponte alle Grazie 2008), magnifico omaggio alla storia colombiana e all’opera di Joseph Conrad, si è aggiudicato il Premio Qwerty a Barcellona e il Premio Fundación Libros & Letras a Bogotà. Vásquez ha inoltre vinto due volte il Premio Nacional de Periodismo Simón Bolívar e nel 2012 gli è stato assegnato il premio francese Roger Caillois per l’insieme dell’opera.

Uno dei più importanti talenti narrativi inglesi, presenta il suo ultimo romanzo Expo 58 (Feltrinelli 2013): la sua nuova, esilarante commedia ambientata a Bruxelles durante l’Esposizione Universale del 1958, un momento importante all’indomani della Seconda Guerra mondiale. Una vicenda appassionante in cui l’autore torna ad attingere alla ricca vena ironica dei suoi inizi.

Prima di avere successo come scrittore, per un certo periodo Coe si è dedicato molto alla musica, adora i protagonisti della corrente di rock progressivo degli anni ‘70 (gruppi come Caravan, Soft Machine, Camel). Il suo album preferito è Rock Bottom di Robert Wyatt, esponente della Canterbury Scene citata ampiamente in La banda dei brocchi, il cui titolo originale The Rotters’ Club allude a uno degli album più celebri degli Hatfield and the North. La colonna sonora di Expo 58 è invece la scrittura modale del poema sinfonico Pastorale d’été del compositore svizzero Arthur Honegger.

Jonathan Coe è nato a Birmingham, si è laureato a Cambridge e a Warwick, vive a Londra. Ha scritto tre biografie (di Humphrey Bogart, James Stewart e B.S. Johnson) e numerosi romanzi. Con Feltrinelli ha pubblicato: La famiglia Winshaw (1996), La casa del sonno (1998; audiolibro Emons-Feltrinelli, 2013), L’amore non guasta (2000), La banda dei brocchi (2002), Donna per caso (2003), Caro Bogart. Una biografia (2004), Circolo chiuso (2005), La pioggia prima che cada (2007), Questa notte mi ha aperto gli occhi (2008), I terribili segreti di Maxwell Sim (2010), Come un furioso elefante. La vita di B.S. Johnson in 160 frammenti (2011), Lo specchio dei desideri (2012), Expo 58 (2013) e, nella collana digitale Zoom, V.O. (2011).

Costruito come un percorso attraverso la memoria (di persone, fatti e luoghi), Camerata Neanderthal (Baldini & Castoldi ottobre 2014) è forse il romanzo più personale e dolente dell’autore vincitore del Premio Strega 2010.

Un libro popolato da fantasmi: da Ajmone Finestra, il federale di Latina, motore delle vicende narrate ne Il  fasciocomunista e successivamente fra i protagonisti di Palude agli operai tutti che del romanzo decisero lo svolgimento, da Carlo Alberto Blanc, speolologo, la cui ossessione e curiosità divengono le stesse dell’autore in Le iene del Circeo passando per Aldo Dapelo, padrone della Fulgorcavi narrata in Mammut, fino al fratello Gianni che gli raccontò Canale Mussolini e morì senza leggerlo.

Attraverso i suoi personaggi Pennacchi racconta in realtà se stesso e la propria formazione come uomo, come intellettuale, come scrittore. Un romanzo autobiografico dove realtà e finzione si intrecciano e si fondono, coinvolgendo il lettore in un esilarante viaggio fra letteratura e vita.

Antonio Pennacchi è nato a Latina da una famiglia di coloni giunti nel Lazio per la bonifica dell’Agro Pontino. Autore di romanzi e saggi, nel 2010 con Canale Mussolini (Mondadori 2010) ha vinto il Premio Strega, il Premio Acqui Storia, l’Asti d’Appello, il Premio Biblioteche di Roma e il Libro dell’Anno del Tg1. I dirittidel romanzo sono stati venduti in tutto il mondo. Collabora a Limes, la rivista italiana di geopolitica.

Uno dei più importanti autori e intellettuali austriaci di origine slavo-ebraiche, con Altrove (Giuntina 2013) fu tra i sei finalisti del prestigiosissimo Deutscher Buchpreis. Con questo romanzo  Doron Rabinovici ha convinto pienamente la critica. Per il modo in cui l’identità ebraica viene percepita all’interno della comunità ebraica e al di fuori di essa. Per la “comicità della disperazione” e la spinta a inaspettate letture della cultura della Memoria, dei dibattiti sull’antisemitismo e sul conflitto in Medio Oriente.

Un romanzo che usa il paradosso per forzare un modo nuovo di guardare la realtà, di considerare la memoria, caratterizzato da un flusso narrativo dai ritmi filmici che conquista e da una comicità che richiama i film di Woody Allen e dei fratelli Coen.

In collaborazione con Centro Culturale Italo-Austriaco di Genova.

Doron Rabinovici nasce a Tel Aviv, all’età di tre anni si trasferisce con la sua famiglia a Vienna. Autore di romanzi, racconti e saggi, ha ricevuto importanti riconoscimenti. Tra i più recenti il premio Clemens Brentano e il Jean Améry. Riconosciuto come una tra le voci più autorevoli contro il razzismo e l’antisemitismo, nel 1999 diventa il portavoce del Demokratische Offensive (Offensiva democratica), un movimento orientato a mobilitare la società civile austriaca, che nel febbraio del 2000 portò nella Heldenplatz di Vienna la più grande manifestazione nella storia del dopoguerra in Austria contro la minaccia di Haider.